IgVin (Головин Игорь) начал музыкальную карьеру еще 11 лет назад с музыкальной школы по классу "Духовые и оркестровые инструменты". Музыка все больше стала завораживать и уже спустя 5 лет Игорь начинает осваивать компьютерные программы для написания музыки. Уже через год в свет выходит первый альбом "Underground". С тех пор музыка началась литься рекой. За 3 года музыкальной карьеры IgVin выпустил 8 альбомов, среди которых следует отметить "Подарок" и "Сказка о нашей любви". Нежные звуки классической музыки в современной обработке завораживают слушателей. С 2010 года IgVin ведет радио-шоу "Dance Club Energy" на популярных радиостанциях Интернета: «Station Sound», «Radio-Electron», «ИнжЭк», «ElectroManiacs-FM», «Play FM» , «TopGames» и др. У слушателей есть уникальная возможность, окунутся в мир клубного движения. Новинки клубной музыки, биографии диджеев, интервью с музыкантами, новости из мира шоу бизнеса, интересные факты и многое другое. Все это "Dance Club Energy".

Интервью студия Jingle, 2010 г.

Здравствуйте уважаемые читатели!
Сегодняшнее интервью будет посвящено достойному и, не побоюсь сказать, великому поэту и композитору наших лет, нашему современнику – Головину Игорю. За столь короткий промежуток времени, а это не много не мало – 5 лет, Игорю удалось написать более 500 композиций (100 из которых стали частью его альбомов) и сочинить множество лирических стихотворений. Как ему удалось, за столь короткий временной строк сделать достаточно большой вклад в наше искусство, об этом мы сегодня и поговорим с самим автором.

– Здравствуйте Игорь!
– Здравствуйте Сергей, здравствуйте уважаемые читатели и любители моего творчества.

– Наше интервью, в большинстве своем, сегодня будет посвящено выходу Вашего 8-го альбома «Сказка о нашей любви», для начала расскажите немного о нем.
– «Сказка о нашей любви» является 8-м альбомом, он будет последним и заключительным в моем творчестве. Работа над ним длилась больше полугода, с июня 2009 года и до февраля 2010. В него вошли как совершенно новые композиции, их в альбоме большинство, так и давно полюбившиеся старые, их всего две: «Мама» и «Осенний сад». В дополнение к альбому будут идти 3 бонусных трека, это тоже достойные работы, но совершенно иного жанра, а именно клубного, поэтому они будут находится в отдельной папке под названием «Бонус» и все любители данного стиля смогут их достойно оценить, к тому же эти 3 трека не будут портить собой основную картину альбома, который в целом получился довольно романтичным, мелодичным и завораживающим.
В альбом так же войдут 4 видеоклипа на популярные композиции: «Сказка о нашей любви», «Эта зимняя ночь», «Осенний сад» и «Новый день». Сами клипы так же были созданы в духе любви, романтики и всего самого светлого и согревающего человеку душу и сердце.
К тому же альбом не является коммерческим и его смогут получить все желающие либо через Интернет, либо, если это будет не так далеко территориально, почтой.

– Вы довольно давно и настойчиво говорили, что этот альбом является последним в Вашем творчестве, с чем связано принятие данного решения?
– Написание альбома является очень сложным процессом, который забирает массу усилий и требует сосредоточенности, что в свою очередь отнимает много сил и энергии. Не то, чтобы я от чего-то устал, нет, но сейчас, в свои 20, я буду пытаться развивать немного другие идеи и цели в жизни, которые требуют еще больших усилий, в свою очередь времени на написание композиций практически не останется. Пусть некоторые поймут меня правильно, времени в том объеме, в котором я уделял его до этого на написание того или иного трека, альбома и в некотором роде даже стиха. Я не могу сказать, что это все дается мне легко.
Так же сейчас есть тяга больше к коммерческим проектам, так как в данный момент я являюсь организатором компании GS TEAM, которая в большинстве своем – коммерческая и создание, к примеру, той же музыкальной продукции к игре или же к видеоматериалу, или просто рекламного джингла получает надежную финансовую поддержку.
Другими словами, невозможно делать несколько дел одновременно, по крайней мере у меня это плохо получается, поэтому на данный момент я принял решение отдать предпочтения коммерческим проектам, которых у меня в задумках очень много, хватит на всю оставшуюся жизнь и в связи с этим взвесив все «за» и «против» я решил больше не выпускать альбомы.
К тому же, сказать откровенно, на большинство композиций нужны колоссальные усилия в эмоциональном плане и иногда, после написания очередной песни, чувствуешь себя подавленным, появляется депрессия и это все потихоньку садить здоровье. Да, это красиво, да, это романтично, но писать с тем же плохим настроением я не могу, потому что в свою музыку я пытаюсь заложить все самое светлое, частичку себя, часть своей души.

– Напоминаю читателям, что за 5 лет Головин Игорь выпустил 8 альбомов. Какие из них Вам дались труднее всего?
– Скорее всего, это и есть последний альбом. Я даже не помню, если честно, процесс написания первого, но все это было довольно быстро, так как сил было много и идей было тоже довольно много. Все они создавались довольно быстро, но достаточное внимание я уделил последним двум. На самом деле альбомов должно быть 3, затем я подвел как бы итог всему и выпустил 4-й, под названием «Лучшее» в который вошли все лучшие треки из предыдущих альбомов и только один новый. Пятый меня побудили написать положительные отзывы от слушателей моего творчества, спасибо им за это. Шестой был создан буквально за пару дней и получил название «Неизданное», туда вошли треки, которые были, по каким-то причинам недоработанные или незаконченные в самом начале творческой лестницы. Всех их я собрал, доработал и включил в данный сборник.
Седьмой альбом это вообще отдельная история, которую трудно понять, да и особо афишировать я ее не собираюсь. Сказать только хочу, что именно седьмой альбом, по меркам слушателей, является самым лучшим и в свою очередь его написание у меня отняло меньше всего усилий, хотя времени я уделил ему больше, чем всем остальным, просто мне войти в положение романтики и любви было на тот момент довольно просто, наверное, я действительно тогда любил, поэтому и вышло все очень красиво и очень душевно.
А вот работа над «Сказкой» далась мне довольно тяжело и в большинстве своем потому, что за время его написания я перенес множество житейских трясок, но работа над альбомом уже была начата и я во что бы то не стало дал себе установку его окончить. Ведь поверьте, очень трудно писать, к примеру, о любви и светлых чувствах, когда у самого не душе кошки скребут. Я очень много раз отлаживал написание песен до времен, когда я более-менее приходил в себя, в духовном плане, так сказать устанавливал контакт с собой и своими мыслями, и за, буквально, несколько часов создавал эскизы тех работ, которые в дальнейшем обрабатывал и вносил их в альбом, который вы и сможете вскоре оценить.

– Правда ли, что Ваши песни обладают какой то магической силой и способны к примеру исцелять?
– Это действительно так, по крайней мере было очень много случаев, когда мне говорили об этом, да я и сам на себе уже не раз это испытывал и смог убедится в том, что действительно многие треки обладают энергией, способной если не исцелить, то однозначно принести радость тому человеку, который слушает их в данный момент. Это как бальзам на душу.
Все это, скорее всего, связано с моим состоянием и настроем во время написания работ. Я никогда не сяду играть в плохом настроении, с плохими мыслями, с чувством укорства, зависти и др., присущих каждому человеку. Я отдаю процессу самого себя и только тогда, действительно получается достоянная работа. По началу я практиковал писать когда вздумается и при любых обстоятельствах, но все эти работы не пошли дальше в альбомы, они так и остались одними из тех 500 проектов, которые, по каким то причинам, я не смог окончить и даже сейчас открывая их я не могу довести до логического конца, быть может, потому, что изначально они делались не совсем в том духовном стиле, который должен был быть.

– Кто является Вашими основными слушателями или правильнее сказать целевой аудиторией?
– Я не пишу музыку для какой то определенной категории людей. На мой взгляд, данный стиль, скорее всего, подходит для всех возрастов, профессий и т.д. Моими слушателями являются как мои друзья, сверстники, так и люди уже старшего возраста, поэтому я не могу выделить кого-то особенно. Да и, пожалуй, я не знаю ни одного человека, которому бы не нравился инструментальный жанр. Можно очень любить, к примеру, рок и слушать инструментал, можно танцевать под ритмы клубных стилей, либо слушать шансон или джаз, но в конечном итоге все в большинстве своем хоть иногда, но отдавались лирическим мотивам инструментальной музыки и это прекрасно.

– Хорошо, Игорь, а почему именно инструментальный стиль?
– Наверное, он близок ко мне, сам я по природе тот еще романтик, да и возможно дело даже не в этом. С детства я всегда любил слушать такую себе музыку без слов, к примеру, мне нравились такие группы как Spase и исполнители вроде Paul Mauriat, они всегда приносили мне огромное удовольствие от их прослушивания. Потом в 10 лет я пошел в музыкальную школу на духовые инструменты, у нас даже был свой собственный школьный оркестр. Потом, со временем, все это не получило достаточной финансовой поддержки и развалилось, но сама суть в том, чтобы играть в группе, пусть даже трио или квартетом, не покидала меня и со временем я нашел компьютерную программу для написания музыки, которая и заменила мне целый оркестр. Это было еще в 2003-м году и начальные версии этой программы не позволяли поддерживать всех инструментов, которых хотелось бы, да и звучание тех, что были оставляло желать лучшего. Но по мере того как я ее усваивал и изучал выходили все новые и новые версии программы и писать хорошую музыку стало еще проще.
Подведя итог этому вопросу «почему именно инструментал?» могу сказать, что этот стиль просто нравится мне еще с детства.

– Спасибо, Игорь, давайте теперь поговорим о Вас как о поэте и, на мой взгляд, достаточно достойным в наше время. Как Вы начали писать стихи?
– Здесь история очень короткая. Писать я начал довольно недавно, а именно 3 года назад. Ранее с меня было трудно «выдавить» хотя бы пару рифмованных строк, но как-то раз на первом курсе университета, весной, я проснулся утром и в голове моей постоянно напевался один и тот же мотив песни. Я не помню, чтобы я слышал ее когда то ранее и вначале не придал этому особого смысла, но все же решил записать. На мое удивление рифма ложилась очень удачно и так появился мой первый стих в виде песни.
Дальше чуть ли не каждый вечер я садился и писал новые стихотворения, иногда просто четверостишие, иногда и больше. Все это так увлекало и иногда удивляло своей непростой конструкцией, но в тоже время было таким простым для понимания.
Прошло несколько лет и темп писания стихов довольно таки уменьшился, я стал сочинять от силы раз в месяц, на тот момент я еще не знал, что это был конец моего первого этапа и переход на более новый уровень. Сейчас объясню. У каждого из нас есть любимый человек, на тот момент я тоже очень сильно любил одну девушку и стихи, в большинстве своем, были о прекрасных чувствах любви, дружбы, веры, надежды и счастья, прямо сказать - стихи о ней, о той одной, единственной, любимой. Это было моим первым этапом, почему он закончился трудно сказать, наверное, все в этой жизни когда-либо заканчивается, заканчивается и любовь и иногда мы не в силах ее удержать, даже если бы очень хотели…
Все это случилось и со мной, я долго мучился вопросами «как?» и «почему?», внутри все перевернулось с ног на голову, а написание стихов осталось в прошлом. Но, спустя около года я попробовал писать в другом стиле, а именно, если можно это так назвать - поучительном. Я брал отдельные истории из своей жизни и начинал описывать их в стихах, так и появились такие работы как: «Птица», «Я знаю как это, любовь свою терять…», «Воля судьба», «Где-то там, в ночи глубокой» и многие другие, которые стали нести в себе частичку моей жизни. Я уверен, что у каждого будут разные моменты в жизни: как радость, так и минуты уныния, мои стихи не дадут человеку сломаться ни при каких жизненных обстоятельствах: даже когда уйдет любимый сердцу человек, даже если все вокруг отвернутся и Вы останетесь совсем одиноки, ко многим житейским трудностям Вы сможете отыскать ответ в моих стихах, я знаю как это, потому что я сам все это пережил и пусть в стихотворной форме, пусть с элементами лирики, но в тоже время могу очень жестко подойти к той или иной ситуации. Наверное, поэтому мне один мой хороший знакомый сказал, что у меня стихи на все случаи жизни, несомненно, это так.

– А как проходит сам процесс написания стихов, Вы как то подготавливаетесь или настраиваетесь?
– Смешно сейчас прозвучит, но я не знаю в какой момент меня посетит муза и я начну писать. Очень часто это бывало в 6:00 утра, когда я садился на поезд и едучи на учебу сочинял стихи. Как я заметил именно в это время вдохновение посещает меня больше всего и уж тогда первое, что под руку попадет: либо бумажка с ручкой, но часто такой не находится, поэтому я просто достаю свой мобильный телефон и пытаюсь успеть набрать все то, что крутиться у меня на уме, ведь были случаи, когда прошло всего пару минут и я уже не мог вспомнить этого.
Были даже такие случаи, когда я сначала быстро записывал стих, а затем проходило пол часа и я, перечитывая его, начинал заново учить, появлялось такое чувство, будто бы видишь стих впервые в жизни и удивляешься тому, как все складно написано.
Нет, я не готовлюсь к этому, это приходит мгновенно и так же мгновенно исчезает, зачастую даже быстрее чем пришло, поэтому я не могу сказать, что я «выдавливаю» из себя стихи, я никогда не «высасывал рифмы из пальца», все происходит мгновенно и получается работа, я при этом могу быть как совершенно один, так и в шумной компании, нет каких то границ. Я быть может тем и отличаюсь от многих остальных тем, что не могу просто сесть, поймать музу за хвост и написать стихотворение, нет. Я не знаю в какую минуту она меня посетит, ведь сейчас, скажу откровенно, она посещает меня все реже и реже, но я живу и ежедневно переживаю какие то события и если эти события действительно поучительные, если исходя из них я сам сделал для себя урок и считаю, что это все будет полезно читателю, тогда я на 100% уверен, что муза где то не за горами и быть может если не сейчас, то вскоре появится маленькое произведение-стих, из которого человек сможет взять большой жизненный опыт.
Это всего лишь маленькая история среди тысяч других таких же маленьких историй под названием «Жизнь».

– Спасибо большое, Игорь, за сегодняшнее интервью, на мой взгляд, ответы были достаточно подробны и открыты. Всем читателям хочу напомнить, что если Вы до сих пор не знакомы с творчеством Головина Игоря, Вам непременно нужно с ним познакомится, ибо это действительно того стоит. Последнее слово за Вами, Игорь.
– Спасибо, Сергей, я был очень рад предоставить Вам это интервью и рассказать как о своих прошлых наработках, так и о будущих планах. Всем любителям моего творчества отдельное спасибо, некоторые со мной с самых первых лет моей творческой карьеры, мне очень приятно осознавать Вашу поддержку, я ее чувствую рядом с собой постоянно, спасибо, что Вы есть.

Сергей Котович, студия Jingle, 2010 г.

Официальный сайт: http://igvin.ru/